조신욱 개인전
3-A Gallery, CICA Museum
October 5 – 9, 2022
2022.10.05-09
조신욱의 책가도
책가도 삶을 품다.
‘책가도는 조선후기에 문(文)을 중시하는 정조의 문치정치의 표상과 같은 그림이다. 이 그림은 궁중과 상류계층 뿐만 아니라 서민들에게까지 확산되면서 민화의 핵심적인 주제로 자리 잡았다.’(출처: 한국민족문화 대백과사전)
옛 선조들의 책가도를 통해 우리는 그 시대의 여유를 본다. 민화 시대의 책가도 그 의미와는 별개로 책가도 격자 틀의 형식을 빌어 사각의 공간 안에 내 삶과 밀접한 일상의 소품과 기물, 공간 및 존재들을 설치하였다.
하늘과 바다가 좋아서 파란색에 빠지고 울창한 숲과 짙푸른 녹음을 입은 산이 좋아 정신없이 초록을 좆다가 어느새 짙붉은 벽돌을 정신없이 쌓아 그린다. 인터넷이 공기처럼 필수가 되고 SNS로 관계의 시공이 사라져 보이는 이 시대, 세상의 모든 가치가 양면성을 내포하는 가운데 존재의 빛을 색깔로 말하고 들으며, 갈피갈피마다 다음 칸, 다음 장이 기대되고 공명되는 작업이고 싶다.
내 삶의 시간들, 동 시대의 정서와 서사가 담긴 개별적 공간, 나만의 책가도를 통해 틀 밖 미지의 대상과 소통하고 공유하기를 원한다.
Cheakgado Embraces Life
‘Cheakgado(Books and Scholar’s Possessions) is the paintging, which represents the symbol of civil administration-based politics pursued by King Jeongjo who valued literary arts in the late Joseon dynasty. Painting of books and scholars’possessions became established as a key theme for folk paintings, as its popularity spread to the Royal Court, the upper classes and even the masses’. (source: Encyclopedia of Korean Culture)
We can observe the leisureliness of the Joseon dynasty through our ancestors’ Chaekgado. Apart from the meaning of Chaekgado from the folk art era-in the rectangular spaces appropriated from the Chaekgado – I installed some everyday objects and vessels as well as space and beings, all of which are intimately connected to my life.
I am deeply immersed in blue as I love the sky and the ocean. I run after green in a trance, as I am attracted to dense forests and mountains with the deep blue green shade of trees. Then, I devote myself to depicting an accumulated pile of deep red bricks in no time. In the era when the internet becomes a necessity like air and the time-space of relationship seemingly disappear via social media, my desire as an artist is to speak and hear the light of existence through an array of colors, and that each of my work page after page continue to bring excitement and resonate with viewers, when all the values in the world connote ambivalence.
Through my own version of Chaekgado – an individual space which embodies my life, and the shared emotions and narratives from the current era-I aspire to communicate and share with the unknown subjects.
< 감수성을 외면화하는 조형적 내재율의 회화_부분 발췌 > 글_하계훈/미술평론가
작가는 타고난 색채감각으로 자신이 경험한 장소와 사건을 그려낸다. 그리고 이러한 작업의 과정에서 작가는 형태와 색채에 대한 시각적 문법에서 상당한 정도로 자유롭게 작업을 해온 것으로 파악된다.
타고난 색채 감각과 조형 훈련으로 심화된 색채의 조화와 대비에 의해 조신욱의 그림 속에서는 일종의 색채의 오케스트라적 편성이 이루어진다.
조신욱의 작품에서 인물과 사물의 그림자는 아주 소극적으로 표현되거나 아예 무시되는 경우가 대부분이다. 그 결과 작품 속의 인물이나 풍경은 전체적으로 매우 밝고 채도가 높은 효과를 가져다줌으로써 색채의 화려함과 함께 장식성을 높여주며 보는 사람들의 눈을 즐겁게 해준다. 형태의 표현에 있어서도 소실점을 향해 물러나는 선형 원근법을 적용하면서도 원경의 사물과 인물들이 전경의 사물과 인물들과 거의 동일한 선명도와 색채를 유지함으로써 화면 전체의 균형이 한 곳으로 치우침이 없게 된다. 그 속에서 작가의 관찰력에 의해 포착되는 이미지들은 저마다 화면 공간 속의 한 부분을 차지하면서 마치 연극 무대의 출연자들처럼 스스로의 존재를 효과적으로 드러낸다. 이처럼 작가에게 있어서 작품 속에 이미지를 표현하는 것은 사실적 재현을 넘어 화면에서 이루어지는 색채의 즐거움과 작가의 감성이 결합하여 만들어 내는 시각적 유희에 가까운 것이라고 할 수 있다.
조신욱의 작품들은 유머와 해학보다는 작가가 태생적으로 가지고 있는 조형감각이 계산과 전략을 떠나 작가 내부의 순수한 표현 욕구를 자연스럽게 외면화해주는데 대부분의 에너지를 집중하고 있다. 그렇기 때문에 조신욱에게 주변의 모든 이미지들은 작가의 내적 감수성과 그것을 드러내는 조형적 내재율을 완성시켜주는 무궁무진한 원천인 것이다.
< Painting with Formative Rhythm, Externalizing Sensitivity – Partial Excerpt > Written by Ha, Gyehun/Art Critic
The artist depicts the places and events he experienced with his inborn sense of color. In doing so, he is thought to create works quite freely, by substantially breaking the rules of visual forms and colors.
In the paintings of Cho Shinwook, an orchestration of colors is organized by the harmony and contrast of colors deepened by his inborn sense of color and the formative artistic training.
Most of his works passively depict the shadows of figures and objects or sometimes even omit them. As a result, figures or scenes in his works are presented a very bright and satureted colors, which in turn enhance the splendor and the decorative feature of colors and ultimately please the eyes of the viewers. He also balances the composition in such a way that no one area of the design overpowers other areas; He utilizes the linear perspective to create depth as if the objects recede toward a single vanishing point, while maintaining the sharpness and colors of objects and figures at a distant view to be almost the same as those at a near view. In the process, the images captured by the artist’s observation effectively reveal their existence, as do actors on a theater stage, by having a great stage presence. Expressing the images in works, for him, may be close to the visual play derived from the combination of the delightful colors and the artistic sensibility, which is realized in the screen, beyond the realistic representation.
Cho Shinwook’s works focus on nurturing his own inborn artistic sensibilities to naturally externalize his genuine internal desire for expression, beyond any calculation and strategies. All images around him are thus the infinite sources for completing his inner emotions and the formative rhythm revealing them.
조신욱은 1993년 서울에서 태어났으며, 백석예술대학교 회화과와 인천가톨릭대학교 조형예술대학 회화과를 졸업하고 본격적으로 회화 작가로 활동하고 있다.
2022년 CICA 미술관 전시를 포함하여 6회의 개인전과 40여 회의 단체전에 참여하였으며, 한국창조미술대전 우수상, 대한민국문화예술대전 은상, 유니온아트페어 등의 공모전에 선정되었다.
우리 주변의 친근한 사물 및 풍경들이 작가의 타고난 밝은 색채감으로 해석되면 긍정을 지향하는 따뜻한 결과물로 다가오며, 책가도를 통하여 다양하고 소소한 일상을 채워가는 작업에서 친근하고 다정한 교감을 끊임없이 추구하는 작가의 의도를 볼 수 있다.
CHO Shinwook, who was born in Seoul in 1933, begins to engage in the full-fledged activity as a painting artist, after graduating from the department of painting of Baekseok Art University and the department of painting of College of Formative Arts in Incheon Catholic University.
He participated in six private exhibitions and 40 group exhibitions, including the 2022 CICA Art Museum Exhibition and was selected for several awards such as the Prize in the Korea Creation Grand Art Exhibition, the Second Prize in the Korea Culture Art Competition, the Union Art Fair, etc.
His works come out as outcomes oriented toward affirmation, as intimate objects and landscapes around us are interpreted as bright color senses inherent to the author, and it is possible to glance at his intention to continuously pursue the intimate and affectionate sympathy from his works which are gradually filled with various and trivial routines through Chaekgado
